对于海外动画市场，绝大多数国内动画公司都是两眼一抹黑，基本不了解情况。少数走出去的公司，也停留在自产自销、单打独斗的阶段。在大部分的动画公司为自己的原创作品寻找海外销路的同时，中动传媒作为中国首家动漫经纪公司，以集成优秀的国内片源为核心，立足打造优秀动画国际版权交易平台，通过参加MIPJUNIOR, MIPCOM, MIPTV, KIDSCREEN, FILMART,NATPE等专业性的国际展会，中动传媒已经向东南亚各国、中东等地区成功输出中国多个原创动画版权。随着海外业务的不断拓展，中动从一开始苦口婆心地从制作公司“讨”片子，变成了制作公司主动“给”我们提供片子，微妙的转变折射出的是中动传媒经纪平台逐渐为业界的认知和理解。
       通过不断地参加国际性展会，我们发现了中国动画产业与海外动画产业的巨大差距。海外动画产业不仅内部有良好的分工，与外部产业也有长期的良性互动和对接，动画片的制作与儿童图书业、互动游戏等密切关联。在国外，优秀的、人气高的儿童图书，会被改变成动画电视，人气高的动画片会被开发成互动游戏，反之亦然。而且，市场调查机构、儿童教育专家、咨询机构等也积极介入动画片的创作。
       而中国动画产业还没有真正形成以版权交易为核心的商业模式，管理体制普遍是少分工，缺合作。国内原创动画制作公司，不论大小，都配有发行、授权等商业人员，一个公司恨不得从前期、中期、后期一直覆盖到商业运营，期待横扫产业链，但实际上就像猴子捡西瓜捡芝麻，无法做到每个环节都拿住拿稳，商机从指间不断流失，到头来一场空。每当看到海外的动画公司“特别放心”地告诉我们“他们已经把动画片全权交给某某发行公司打理”，让我们“请通过他们去了解更多的情况”的时候，不禁感叹：什么时候中国的动画产业也可以发展到如此的地步？
       如果说海外动画市场是已经打通任督二脉——产业内部循环及与外部产业的互动的武林高手，那么中国动画产业只能算是初出茅庐、只会点三脚猫功夫的愣头小子。“愣头小子”的毛病不少，但尤为突出两点问题。
       中国题材文化输出的误区：多数的原创公司普遍认为老外喜欢看中国纯粹特色的东西，但这其实是一厢情愿的。输出中国文化是方向，但动画片的核心是它首先是娱乐产品，承担过重的文化功能，必然会丧失它娱乐大众，引发关注的轻巧，很多海外买家已经表示：他们厌倦了太表面的中国元素，太多的十二生肖动物，他们不需要“太中国”的东西。
       国产原创动画片的观众定位不精准更是一个大问题。片子是给多大的观众看的？是主要给男生还是女生看？这些都是策划选题时候的重要标尺，反观国内动漫行业，“年龄定位”只是一个摆设，一个可以随意更改的数字。在中动传媒合作的动漫项目里，就有太多定位模糊的动画片。而事实却是国际同行特别在乎作品的年龄定位，在去年法国戛纳电影展上，有客户就一个片子到底是“6-9”岁还是“7-10”进行了反复思量，因为这个客户只想购买定位在“6-9”岁的动画片，这并不是他们吹毛求疵，而是国际上公认的行业规则，只要你想让片子出国，那么你就该好好想想你的动画年龄定位是否精准的问题。从另一个作品中，他们甚至看出了人物造型设计是9-12岁的，而画面背景却是6-9岁的！这样定位与内容不相符的片子，往往会让客户无从下手，从而使国内的片子在国际上错失商机。他们对于年龄定位的“纠结”和重视，相信一定会给希望打开国际市场的原创动漫项目带来警示与启发。
       中国的大多数的制作公司认为只针对一个年龄定位来制作片子是困难的。仿佛把年龄定位缩小了，他们就会因此损失一大批观众。其实并不一定如此，在中国其实也有成功的案例，如《喜羊羊与灰太狼》这个动画传奇，就是一部精准定位到低幼年龄层的片子。正因为有了清晰的定位，它的人物设计、背景设计、故事编写都达到了统一性：它就是一个制作简单、故事简单，给小孩子看的动画片。当它俘获了所有孩子们的心的时候，它的年龄定位之外的人群也开始慢慢接受它的形象与故事。这种辐射是它的品牌效应所带来的，创作团队一定没有在一开始就把片子定位为3-25岁！如果真是那样，那也许片子会具有低幼的人物设计、少年的故事情节、成年人喜欢的节奏——结果变成谁都不待见的“四不像”。
       中动传媒正是通过不断地与海外的“武林高手”切磋，以开拓的视野，一手新鲜的海外信息，为原创动漫产业创造新的商业价值，当国内动画公司走向海外的动作从个体行为变成群体行为，当每个动画公司的“武艺”不断提高。那么，终有一天，中国动画这个“愣头小子”一定会成长为“大侠”，甚至锤炼成享誉国际的“一代宗师”。